什么是空间艺术？

一、什么是空间艺术

空间艺术（英文名:space arts)是以空间为存在方式的 艺术。其种类有 建筑艺术、 雕塑、 绘画、 工艺美术、 书法、 篆刻等，又通称 美术。 空间艺术一词源于德语Raumkunst。 造型是空间艺术的必要手段和必备因 素，造型艺术必然存在于一定空间中，因而空间艺术的本质是对造型艺术存在方式的把握。空间意识产生于视觉、触觉及运动觉中，一般来说，绘画的 空间性质依靠视觉；雕塑和建筑除视觉外，还分别依靠触觉和运动觉。

二、科学范畴

在空间艺术的创作过程中，触觉、运动觉往往直接作用，总体把握作品全貌时，又不能不主要依靠视觉。 而欣赏作品时触觉、运动觉必然伴随视觉一起作用。 视觉、 触觉、 运动觉感知的空间 ，可依次称为视空间、触空间、运动空间，或视觉的空间、触觉的空间、运动的空间。所谓空间，即物质的广延性，又可分为虚空间、实空间或体积、立体。触空间是触觉感知的二维或三维的广延，是实空间或体积、立体。运动空间感知于运动觉，它既具有空间性，又包含时间性。空间性运动是同一方向的运动，不是 二维或 三维的广延，这是运动觉的空间特性，因此又可称行空间 、方向空间 ，在绘画中以线表现，又称线空间、虚空间。视空间则带有综合前二种空间的性质，表现为实空间和 虚空间的结合。它较触空间和运动空间更不稳定，更自由，对于绘画更为广泛。

三、城市时空

城市不论级别都具有相当的规模，人们对于城市的感知是随 时间的行进而推进。“ 建筑是凝固的 音乐”不 仅意味建筑和音乐都不像绘画那样靠造型再现 生活，而以节奏韵律引起人们的共鸣，而且建筑和音乐不像绘画那样每一件作品全面展现在人们眼前，而在时间的行进中给人完整的印象，所以音乐被人称为 时间的艺术。建筑不仅占有空间，也同样具有随时间展现的性质。作为建筑延伸的城市，不仅同样可以说“城市是凝固的音乐”，而且可以进一步说“城市由如一首庞大的交响曲”交响曲可以分成若干乐章，主旋律贯穿全曲，变奏展现各个乐章，还有次旋律的烘托。城市则需要以反映城市性质的特色作为主旋律，贯穿城市的各个序列和节点，各个序列和节点又要有自身形成变奏的特色。为了实现这个目标需要研究和运用：发掘特色、形成序列、适度呼应、突出中心、树立标志等空间构成原理以达到城市的总体美和可识别性，

城市雕塑是其运用的手段之一。城雕有独特的 艺术性，它所传达的社会文化意义或透露的 讯息，能引发环境使用者的共鸣与联想，使公众与环境之间形成良性的互动，激发环境的生气和活力。

四、特点

特定性

这是 城市雕塑的首要特点。作品是为特定的位置创作的，一般不能轻易移动变位。它必须结合于相应的特定场所的空间结构、性质功能、情调氛围以及尺度比例，从而与环境紧密的构成有机的整体性。

由于城市雕塑作品要在室外长期存放，决定了其使用的材质必须是能经风雨耐寒暑的硬质材料。物质材料的性用以承载所表达的思想观念的性。城市雕塑作品一方面固然是为当代所建，但另方面客观上也是为了千百年后的后代而制作，在遥远的未来仍将发挥作品的艺术感染力。

时代性

由于有相对的性，城市雕塑常用于表现一些纪念性的重大主题和题材，用于表现与社会生活有紧密联 系的思想观念。从而打上深深的时代印记，具有鲜明的时代性。由此构成一部 形象化的 历史。

大众性

城市雕塑是安置在室外的，绝大部分是 公共空间。所以它不是为某一特定阶层准备的 沙龙文化，而是 街头的大众文化。它面对的是不分阶层，不分民族，不分年龄，不同文化程度的千百万群众。因之，具有非常广泛的群众性。要使作品能激动群众的心灵，虽然不能要求让群众都百分之百的理解，也应让观者有深浅程度不同的感受。

特殊性

城市雕塑的特定位置决定特定的 视距和 视角。如有的作品只能从远处，而不能从近距离观看；有的作品位于高处，不能有平视的视角。与室内作品较稳定的光照不同，城市雕塑作品的光照条件要复杂的多。一年 四季阳光的射角、晴与阴、昼与夜、早午晚、晨曦与夕阳，光线都有明显的变化。城市雕塑作品要经受多变光线的照射。从远看到近观，从平视到仰视，从正面到背面，从左到右，随着视角的变化，在观看过程的时间中，将展开不同的画面。

技术性

由于规模宏大和牵涉到诸多领域，许多大型、以至巨型的城市雕塑作品的实施是一项复杂的过程，远不是雕塑家本身的力量所能完成的，而必须综合多方面的工程技术力量，从而与社会生产力的发展、新技术、新材料的应用产生了紧密的联系。所以，城市雕塑可以说是 艺术与 科技、 工程的综合。